– És amiről a művészek egy része szívesen elfeledkezik, sok pénz.
– A galériás, ellentétben a műkereskedővel, hosszú időn át csak invesztál. Ahhoz, hogy fenntartsam, bővítsem a galériát, nem elég eladni egy művet egy fiatal művésztől. Márpedig dicsekvés nélkül mondhatom, hogy negyedszázad alatt ugyancsak kinőttük magunkat. Egy 27 négyzetméteres helyiségben kezdtük, amiből lett 47 négyzetméter néhány év múlva, a mostani galéria alapterülete pedig 300 négyzetméternél is nagyobb. Amikor belevágtam, s nem voltak versenytársak, olykor elég volt annyi is, hogy kitegyem a művet a falra, s már el is tudtam adni. De ma ez nem így van. Van konkurencia, ugyanakkor a minőségből nem szabad engedni, mert minden ilyen engedmény olyan, mintha letörnél magadból egy darabot, s egyszer csak nem marad semmi. Azt sem szabad elfelejteni, hogy az indulásunk idején nemcsak a költségek voltak kicsik, de voltak kedvező pályázati lehetőségek is.
– Ezek mára megszűntek?
– Először is a galériákat is erősen érintette a 2008-as gazdasági válság. Én ennek hatását csak két évvel később éreztem, mert éppen akkor bővítettük a galériát, s az újranyitás után derült ki, hogy a korábban kiépített gyűjtőköröm széthullt. A vásárlások megritkultak, szerencsére a barátság megmaradt, s a remény is, hogy újjá tudjuk építeni ezt a gyűjtőkört. A jogszabályok is rossz irányba változtak: a kortárs művek kereskedelmét világviszonylatban is magas áfa terheli, a cégek korábban öt év alatt leírhatták az adóból a megvásárolt műtárgyak árát, de 2009-ben, amikor ez a lehetőség megszűnt, egyik pillanatról a másikra megszűntek a céges vásárlások is. A galéria művészeinek egy részét az is érzékenyen érintette, hogy a beruházásokhoz kötődő műtárgyvásárlások is elmaradnak az utóbbi években.
Szóljon hozzá!
Jelenleg csak a hozzászólások egy kis részét látja. Hozzászóláshoz és a további kommentek megtekintéséhez lépjen be, vagy regisztráljon!