A Szászcsávási-sorozatát 2016-ban indította a Fonó négy CD-vel, idén pedig két új lemez is napvilágot látott. Szászcsávás Erdélyben van, nagyjából Marosvásárhely és Medgyes között, és ha egy mesében szerepelne, biztosan Zenefalvának hívnák.
Állítólag a falu minden magyar lakosa énekel – azt azért nem merném ajánlani senkinek, hogy a települést keresve bátran induljon az énekszó irányába az erdőn keresztül, de tény, hogy több különleges zenetörténeti impulzus hordozója és őrzője a falu. Elemista korunkban nagyjából mind megtanultuk ének-zenéből, hogy a magyar népi éneklést egy szólamban szokás művelni. Kivéve Szászcsáváson: talán ez az egyetlen magyar falu, ahol több szólamban énekelnek (ők maguk ezt szerényen csak „szólamban éneklésnek” nevezik).
Erről a valódi ritkaságról tanúskodik a Szászcsávási Dalárda Kórusfelvételek lemeze. A több mint egyórás hallgatnivalóhoz mellékelt füzetkében Pávai István tanulmányából kiderül, hogy a többszólamúság gyakorlatát Szabó Csaba marosvásárhelyi zeneszerző és zenetudós fedezte föl az 1970-es évek első felében a tudomány és a nagyvilág számára. Azóta azt is kinyomozták, hogy a hagyomány kiindulópontja Claude Goudimel francia hugenotta zeneszerző 1565-ös zsoltároskönyve volt.
Ennek Szenczi Molnár Albert fordításában 1743-ban adták ki a magyar változatát, és ahogy ez már lenni szokott a működőképes újdonságokkal: a zsoltároknál bevált éneklésmódot a protestáns diákok népdalokra és világi dalokra is alkalmazták.
Tehát protestáns teológusok által meghonosított többszólamú templomi éneklés folklorizálódott formájáról van szó. De lehet ennél messzebbre is menni: Szabó Csaba 2001-ben összegezte kutatásait, amely szerint „a 18. századi diák-összhangosítás a discantálás ősi művészetének késői örököse […] a rögtönzött vokális többszólamúság folyamatosan jelen volt a magyar zenetörténetben a 12. századtól az anyanyelvű műzene megjelenéséig”. Az ötszólamú kórus (két szólam a legkevesebb, amiben hajlandók egyáltalán dalra nyitni ajkukat) ma is énekel, mégpedig kotta, sőt karnagy nélkül.