Alkotók, gyűjtők, galériások

Oroszország egyik legjelentősebb művészeti gyűjteménye, a  moszkvai Puskin Múzeum anyagából nyílt kiállítás Degas-tól Picassóig címmel a Szépművészeti Múzeumban. Az összeállítás, amelyet a Martignyben lévő Gianadda Alapítvány után mutatnak be Budapesten, harminckilenc művész  félszáz remekművét teszi közzé.

P. Szabó Ernő
2010. 02. 22. 23:00
VéleményhírlevélJobban mondva - heti véleményhírlevél - ahol a hét kiemelt témáihoz fűzött személyes gondolatok összeérnek, részletek itt.

Őriznek a Puskin Múzeumban fájjumi múmiaportrékat és bizánci ikonokat, Botticelli- és Rembrandt-képet, szobrot Rodin-től és Berninitől, sokféle egyetemes értéket. S őriznek sok olyan műalkotást, amelyeket a szovjet hatalom évtizedeiben gondosan elrejtettek a proletár szemek előtt, nehogy a nyugati dekadens művészet megfertőzze a hatalom által tisztának mondott, valójában azonban nagyon beszennyezett lelkeket. Az orosz értelmiség idealizmusa hozta létre az 1898-ban eredetileg III. Sándorról elnevezett, közalapítványból épült múzeumot, amelynek anyagát 1917 után államosított magángyűjteményekével gazdagítottak, s amelyet néhány év múlva Puskinról neveztek el. 1948-ban itt helyezték el azokat az alkotásokat is, amelyeket addig az 1920-as években létrehozott Modern Nyugati Művészet Múzeumában őriztek. A generalisszimusz szerint a francia impresszionisták és társaik korrupt művészetet hoztak létre, ezért az új múzeumi egység darabjait elzárták a nyilvánosság elől. Így történt meg, hogy például a két kiváló orosz gyűjtő, Szergej Scsukin és Ivan Morozov kollekciójának remekműveit 1960-ig egyáltalán nem láthatta a nagyközönség.
Azóta azonban éppen irántuk a legnagyobb az érdeklődés, olyanynyira, hogy a világ nagy múzeumai, alapítványai versenyeznek azért, hogy kölcsönözhessék őket. Ilyen rangos intézménynek számít a Gianadda Alapítvány is, Svájc legfontosabb művészeti központjainak egyike, s – az elmúlt évek nagy kiállításai után mondani is alig kell talán – a budapesti Szépművészeti Múzeum is. A művek budapesti bemutatását különösen indokolja, hogy itt alighanem hamarabb, még a tízes években rendeztek nagyszabású kiállítást a kortárs francia remekekből, mint Moszkvában – az pedig még pikánsabbá-izgalmasabbá teszi a bemutatót, hogy főkurátora az a legendás személyiség, Irina Antonova, aki lassan fél évszázada áll a Puskin Múzeum élén, s aki a második világháború utolsó hónapjaiban annak a szovjet katonai szakértőcsoportnak volt a tagja, aki számos műkincset, közöttük jó néhány modern francia remekművet szállított szovjet földre.
Legendákban tehát nincs hiány. Már csak azért sem, mert legendák keringenek a belle époque párizsi művészvilágáról, bohémjeiről, a furcsa öreg vasárnapi festőről például, akit foglalkozása után neveztek el „vámos” Rousseau-nak, s akit Picasso mutatott be a költő-művészeti író Guillaume Apollinaire-nek és kedvesének, Marie Laurencinnek. Meg is festette őket a dzsungelképek mestere, de az ábrázoltaknak nem tetszett a kép, így 300 frankért eladta a legendás galériásnak, Vollard-nak, akitől a mű 1910-ben Szergej Scsukinhoz került. Ennyit kapott egyébként Vollard Picasso Két akrobata című festményéért is Ivan Morozovtól. Hogy milyen alacsony volt az ár, azt jól jelzi, hogy Matisse, amikor a Scsukintól kapott vászonra szinte ugyanabban az évben megfestette fehér vázás csendéletét, „szerényen” tízezer frankot kért – és kapott – a kompozícióért. Scsukin számára egyébként semmi nem volt sok Matisse képeiért, néhány év alatt a festő több mint harminc festményét vásárolta meg.
Legendás művészek, legendás galériások és legendás gyűjtők… A sikerhez már csak egy dologra – igaz, a legfontosabbra – van szükség: jó képekre. A többinek ugyanis utána lehet és kell is olvasni, a kiállítóteremben azonban egyetlen dolog dominál, a látvány, a művek kvalitása, Nos, a legkorábbiaktól, Corot és Daubigny 1850 körüli képeitől a legkésőbbiekig, Fernand Léger 1918-as vásznáig, Amédée Ozenfant 1928-as Lineáris kompozíciójáig vezető úton alig van döccenő, a művek egyenletes színvonalon reprezentálják mindazt, ami Párizsban, a Mont Saint-Victoire lábánál, a honfleuri kikötőben vagy éppen Givernyben, Claude Monet vízirózsái körül történt. S akkor még nem szóltunk az elmegyógyintézetről, ahol Van Gogh végezte igazságkereső küzdelmeit s nem beszéltünk Tahitiről, ahol Gauguin föltette a nevezetes kérdést: Honnan jövünk, Kik vagyunk? Hová megyünk?…
(Degas-tól Picassóig, Szépművészeti Múzeum, április 25-ig.)

Komment

Összesen 0 komment

A kommentek nem szerkesztett tartalmak, tartalmuk a szerzőjük álláspontját tükrözi. Mielőtt hozzászólna, kérjük, olvassa el a kommentszabályzatot.


Jelenleg nincsenek kommentek.

Szóljon hozzá!

Jelenleg csak a hozzászólások egy kis részét látja. Hozzászóláshoz és a további kommentek megtekintéséhez lépjen be, vagy regisztráljon!

Ne maradjon le a Magyar Nemzet legjobb írásairól, olvassa őket minden nap!

Google News
A legfrissebb hírekért kövess minket az Magyar Nemzet Google News oldalán is!

Portfóliónk minőségi tartalmat jelent minden olvasó számára. Egyedülálló elérést, országos lefedettséget és változatos megjelenési lehetőséget biztosít. Folyamatosan keressük az új irányokat és fejlődési lehetőségeket. Ez jövőnk záloga.