
Az előzetesekben mindezeken felül feltűnt fél tucat másik gonosztevő, a Hulk (Mark Ruffalo) és a Megtorló is (Jon Bernthal), így joggal lehetett kétségünk afelől, hogy az új rendező, Destin Daniel Cretton (Shang-Chi és a Tíz Gyűrű legendája, Wonder Man) megbirkózik ennyi történetszállal – ebbe korábban más Pókember-filmek rendezőinek, Sam Raiminak és Marc Webbnek is beletört a bicskája. De nem, nem tört bele, sőt.
Cretton filmjében olyan organikusan simulnak egymásba a különböző történetszálak, hogy a mókás akciózások közepette bőven jut idő a csendes jelenetekre, a lelassulásra és a karakterek önmagukba nézésére.
Amíg MJ és Peter arról beszél, hogy nem igazán képesek a megnyílásra, amikor a karakterekben gyűlő szomorúságot egy hosszú, néma hálóhintázás érzékelteti, amikor a tévésorozatban kegyetlen Megtorló megvillantja a Pókember világához sokkal jobban passzoló, egyszerre érzékeny és humoros oldalát (van ennek egy nagyon erős haverfilmbeütése is, csak hogy még tovább szaporítsuk a filmben látott történetszálak sorát), vagy amíg Peter az aktuális nemezisét igyekszik jobb belátásra bírni, nem robban fel semmi, nem repülnek a hálóbombák és az akrobatikus pörgőrúgások.

Azért is van erre lehetőség, mert ezek a cselekményszálak valójában mind ugyanarra rímelnek, ami miatt az új Pókember film újat mutat: egy fiatal fiú felnőtté érésére. Aki csetlik-botlik, bizonytalan, sokszor hibázik is, nem képes még mindig helyesen felmérni a helyzeteket, de a szíve a helyén van. Peter képes a változásra, és tulajdonképpen erről szól az új Pókember. Peternek változik a teste, de ellenkezik vele, megpróbálja elnyomni az erejét, mert még nem tudja kezelni, majdnem megöl egy járőrt – de végül felnő a feladathoz. Érettebben viselkedik, mint a szuper okos Bruce Banner, aki elnyomja magában Hulkot. Nem csoda, hogy Hulk nagyon dühös már megint.
Peter gyászolja May nénit, eltűnt élete egyetlen biztos pontja, míg egyszer csak ő maga helyezkedik bele abba a szülőszerepbe, amit elvesztett. May meghalt ugyan, de a jelenléte most még meghatározóbb, mint korábban, a film egyik legelegánsabb ötlete volt rá építeni a történet érzelmi csúcspontját.
Végül pedig Peter egyedül próbál megoldani mindent, begubózik (szó szerint és átvitt értelemben is), miközben rá kell ébrednie, hogy egyedül nem megy. Szüksége van barátokra, szövetségesekre, de fiatal férfiként még nincs annyi bölcsessége, hogy ezt külső nyomás nélkül is megtegye. Régi szerelméhez és legjobb barátjához is a kényszer vezeti vissza, olyan emberekhez, akik nem csak Pókembert és a felelősséget, a különleges képességeket vagy Petert és a könnyedséget, a törékenységet értékelik benne – hanem a teljes embert. Amíg gyerekként megnyílni még naivitás, felnőttként már érettség és bátorság kérdése. Addigra a főhős olyan magabiztosan támaszkodik a saját erejére, hogy nem fél sem veszteségtől, sem bántalomtól – valahol egészen elképesztő, hogy ilyen összetett, gyakran intim témákról lehet beszélgetni egy csillió dolláros blockbuster kapcsán.























Szóljon hozzá!
Jelenleg csak a hozzászólások egy kis részét látja. Hozzászóláshoz és a további kommentek megtekintéséhez lépjen be, vagy regisztráljon!