Küszöbön a háború: több mint húsz magyar katona sérült meg Koszovóban, amikor a helyi szerbek Zvecsánban összecsaptak a rendőrökkel és a NATO békefenntartóival (Kfor-katonákkal). A feszültség évtizedek óta tapintható, ezt a helyzetet több filmben is feldolgozták. Az Enklávé című, 2015-ös szerb film a koszovói enklávékban élő szerbek elüldözéséről szól. A szerbek a szegénység, a munkanélküliség és a zaklatások ellenére sem akarnak elköltözni onnan, ahol születtek. A főhős, Nenad az utolsó gyerek a szegregált iskolában, ahová a Kfor katonái páncélkocsival hozzák-viszik, majd egy nap még az utolsó tanítónő is Szerbiába költözik. A fiú haldokló nagyapjával és alkoholista apjával él, jobb híján albán gyerekkel játszik, de még ez is erőszakspirállá fajulhat a pattanásig feszült miliőben. Bár Goran Radovanovics rendezése kissé egyoldalúan mutatja be az etnikai konfliktust (a szerbek ezt nevezték a 2016-os Oscar-díjra idegen nyelvű kategóriában), összességében jól érvel a békés együttélés mellett.
A szerbek sérelmeit mutatja be a 2019-es A balkáni vonal, mely szerb–orosz koprodukció, de inkább orosz forrásokból készült, és a műfaja is nagyon más: művészmozik és fesztiválok műkedvelő publikuma helyett ezúttal a nagyközönséget célozták meg. Andrej Volgin rendezése nagy költségvetésű, látványos akcióthriller, benne szerelmi szállal, humorral, sztárokkal (Gojko Mitics és a híresen Putyin-párti Emir Kusturica), egyszóval mindennel, ami a közönségsikerhez szükséges.
A film megtörtént eseten alapul: a háború végén, 1999 júniusában, miután az oroszok nem kapták meg a várt békefenntartói szerepet, katonáik váratlanul elfoglalták Koszovó mai fővárosa, Pristina repterét, megelőzve a NATO egységeit, és konfliktust, legrosszabb esetben harmadik világháborút kockáztatva a Nyugat és Oroszország között. Végül nem dördült lövés, és az oroszok csatlakoztak a békefenntartó misszióhoz. A történetet a film alkotói alaposan kiszínezték brutális és véres, rengeteg halottat számláló akciófilmjükhöz, ami önmagában is felvet etikai kérdéseket, pláne hogy nem kommunikálják: igaz történetből kiinduló, de fikciós filmet készítettek.
A film erénye, hogy bemutatja azt is, mit okozott a NATO (több ezer civil életét követelő) bombázása: a filmben kórházat ér találat Belgrádban, ilyen valóban történt. Részletesen látható a Koszovói Felszabadítási Hadsereg terrorja is, bár ezek már hatásvadász képsorok, amelyek kontraproduktív hatást érnek el. Az Enklávé alkotói elegánsan elhagyták a kontextust, és a történelmi előzményeket felvázoló, gyakran szájbarágós és manipulatív feliratokat, A balkáni vonal készítői viszont a film hátterét is eltorzítják, a szerbek veszteségeire és az albánok, illetve az őket támogató NATO bűneire fókuszálva, pedig mindkét oldalon követtek el etnikai tisztogatást.
Habár a film alkotói megteszik a szükséges gesztusokat az albánok felé, lefutják a kötelező pacifista köröket, összességében mégis propagandisztikusan hat a film – kritikusai szerint nem több orosz dezinformációnál. Egyfelől erős műfajisága okán nehéz komolyan venni, gyakorlatilag A kategóriás megvalósítású B filmről van szó, másrészt viszont éppen a népszerű zsánerei juttatják el a lehető legnagyobb közönséghez (akiket így félrevezetnek), látványos akciójelenetei pedig háborúpárti toborzófilmnek is tökéletessé teszik.
Szintén szerb film, de jóval kifinomultabb, stílusosabb alkotás A sötétben, Szerbia legújabb Oscar-nevezettje: ebben a filmben nemcsak az albánok terrorját nem látni, de egyáltalán albánt sem. A filmet Dusan Milics rendező bevallása szerint egy tizenegy éves kislánynak az ENSZ-hez címzett levele ihlette, amelyben szívszorítóan írja le az életet az enklávékban. A főhős ennek a kislánynak a fikciós alteregója, aki anyjával és nagyapjával várja haza az eltűnt családfőt, hiába. A Kfor katonái nappal őrzik a békét, éjszaka viszont egyfajta horrorfilmet élnek át a szerb család túlélői.
A műfaját tekintve paranoiathrillerként is kategorizálható film végig kétértelmű marad, a katonák szerint csak a képzeletük játszik velük, de ha így van is, akkor is nyilvánvaló, hogy ezt a poszttraumásstressz-szindrómát és paranoiát a háború és az elmérgesedett szerb–albán viszony okozta.
Az Enklávé és A sötétben gyerekhősét egyaránt a szülei vagy a nagyszülei tartják ebben a veszélyzónában, és úgy tűnik, más hőse nem is lehetne e filmeknek, mint egy-egy ártatlan gyerek, hiszen a felnőttek szinte már beleőrültek a gyászba és a veszteségbe. A film végén felirat: a 2004-es pogrom során albán radikálisok négyezer szerbet üldöztek el, nyolcszáz házat romboltak le, és 35 templomot gyújtottak fel. Tizenkilencen haltak meg, több száz embert máig eltűntként tartanak nyilván. Ez a szöveg lehetne didaktikus és demagóg, valójában megrendítő, hiszen addig ennek csak a hatásait láttuk.
A 2021-es Kaptár az albánok oldaláról mutatja be a konfliktust, itt tapinthatók a szerbek bűnei: ezúttal is családfőt várnak haza hiába, a rengeteg holttestet azonosítani is nehéz. Lezárás híján a gyászmunka sem végezhető el, az elengedés sem lehetséges. A filmet záró feliratok felidézik, hogy a háború legnagyobb mészárlását a Velika Krusa nevű faluban követték el a szerbek 1999-ben, ahol 240 ember halt meg vagy tűnt el.
Koszovó-szerte máig, azaz több mint két évtized után is több ezer eltűntet tartanak számon, ebből 64 ebből a faluból tűnt el. A film bemutatja, milyen hiába várni egy eltűnt férjet, és arról álmodni éjszakánként, hogyan halhatott meg. A Kaptár félig-meddig életrajzi film is, Fahrije Hoti története, aki ötven albán özvegyasszonyt foglalkoztatva vitte a világsikerig házi készítésű ajvárját.
A balkáni vonal a barbarizmust, A sötétben szinte semmit nem mutatott a koszovói albánokból, az Enklávé pedig csak megrendezett házasságot engedett látni a kultúrájukból, a Kaptár viszont már mélységében jeleníti meg ezt a világot. Bár az összkép így sem hízelgő: Fahrije a túlélés érdekében kénytelen átvenni férje feladatait a ház körül, sőt dolgoznia is kell, és mivel ez az iszlámban tilos, nőegyletével az albán férfiakat is magukra haragítják. És nem csak a férfiakat, hiszen a szexizmus mélyen átszövi a társadalmat. Egyfajta kényszerű emancipáció története ez, amellyel könnyű azonosulni bárhol a világon, részben ezzel is magyarázható, hogy a film a 2021-es Sundance filmfesztivál legnagyobb sikere volt, a nemzetközi kategóriában a három legfontosabb díjat (nagydíj, közönségdíj, legjobb rendezés) is elnyerte. Azt pedig csak remélhetjük, hogy nem lesz miről újabb szomorú filmeknek készülnie a májusi zavargások után.
Borítókép: Jelenetkép az Enklávé című filmből (Forrás: YouTube)
