A kiállított művek másik jelentős csoportját az üvegképekként aposztrofálható olajfestmények adják, melyek meleg színeikkel és sejtelmességükkel váltanak ki érdeklődést a befogadóból. A színes katedrálüvegeken keresztül látható elmosódó, mezítelen női és férfialakok tökéletes festői megformáltságukkal lenyűgöző élményt nyújtanak, továbbá Platón barlanghasonlatát és az ismert bibliai igét – „tükör által homályosan” – is eszünkbe juttatják. Könyv Kata művészetének komplexitását tovább mélyíti a folyamatos önreflexió, mivelhogy számos festményén ő maga látható, ami igazán személyessé teszi alkotásait. A testtel kapcsolatos művészi gondolkodást viszi tovább az Üvegtest I. és az Üvegtest II. című munka, melyeken egy akváriumra emlékeztető üvegtestet ölel meztelen testéhez egy nő. Túl azon, hogy messze ezek a legfilozofikusabb művek a tárlaton, kapcsolatot képeznek a gesztusmementókként felfogható puha képek, a test (és talán a lélek) sejtelmességét, kiismerhetetlenségét sugalló üvegképek és az úgynevezett kimaszkolt portréképek (Kívülvaló I–II.) között. Ez utóbbiak a tárlat többi művéhez hasonlóan szintén a testhez való viszonyulás, a hamis vagy reális önkép, a tér és a festői megjelenítés összefüggéseit kutatják. A tárlat festményeit remekül kiegészítik a túltelített sóoldattal töltött üvegvitrinek, melyekbe különféle zsinórkompozíciók kerültek, s melyekben a víz párolgása révén folyamatosan változó sókristálymintázatok alakulnak ki. A kiállítási koncepciót erősítendő egy-egy kép és René Magritte A vörös modell című festményét installációként megidéző, női lábfejekben végződő bakancsok elhagyhatók lettek volna, de mindezekkel együtt is kimagasló színvonalú kiállítást tekinthet meg a kortárs művészetre nyitott látogató.
(Könyv Kata Üvegtest – Corpus Vitreum című kiállítása online megtekinthető az Esernyős Galéria Facebook-oldalán)
Szóljon hozzá!
Jelenleg csak a hozzászólások egy kis részét látja. Hozzászóláshoz és a további kommentek megtekintéséhez lépjen be, vagy regisztráljon!